site specific EXPERIENCE

On Monday, 27 July, at 7:00 pm, KYKLart invites the public to Delphini, Syros, for the public presentation of the work created during the 2nd COMMON GROUND Art & Nature Residency.

Over the course of one week, two artists from Greece and Chile collaborated, drawing inspiration from the natural landscape of Syros to create a site-specific experience that brings together visual installation, guided walking and sound composition.

Meeting point: https://maps.app.goo.gl/NAfK25J2CWHhdNg28

The Event

This site-specific intervention unfolds in dialogue with the natural landscape of Delphini, Syros. Embossed aluminum surfaces placed among the rocks and shrubs reflect changing light, weather and movement, creating a subtle dialogue between material, landscape and perception.

Inspired by Pauline Oliveros' Deep Listening practice and acoustic ecology, participants are invited to experience the landscape through slow, guided walks with closed eyes, allowing listening to take precedence over vision. The event concludes with a collective listening session of an original site-specific composition created from the island's birdsong, wind and surrounding soundscape.

The Resident Artists

Anastasia Papaleonida Pountza is a visual artist based in Greece. Her artistic practice spans painting, sculpture and installation, focusing on traces as carriers of memory, presence and transformation. Through a variety of materials and processes, she explores the relationship between matter, time and human experience. Her work has been presented in solo and group exhibitions in Greece and abroad.

Natalia Rivera Riffo (Chile, 1982) is a sound and visual artist, researcher and designer based in Paris. Her interdisciplinary practice explores the intersections of sound, ecology, memory and territory through installation, performance, field recording and artistic research. She has presented her work internationally, including at Ars Electronica (Austria), Tsonami Festival (Chile), Rencontres Internationales Mondes Multiples (France) and Ayrly (Sweden). Her current research focuses on endangered soundscapes and water territories affected by climate change, and she has recently been selected for the 89 Sound Art 2026 program in Struer, Denmark.

-----

Τη Δευτέρα 27 Ιουλίου, στις 19:00, η KYKLart προσκαλεί στο Δελφίνι της Σύρου, στη δημόσια παρουσίαση του έργου που δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια του δεύτερου COMMON GROUND Art & Nature Residency.

Δύο καλλιτέχνιδες, από την Ελλάδα και τη Χιλή, συνεργάστηκαν για μία εβδομάδα, αντλώντας έμπνευση από το φυσικό τοπίο της Σύρου και θα παρουσιάσουν μια site-specific εμπειρία που συνδυάζει εικαστική εγκατάσταση, περιπατητική δράση και ηχητική σύνθεση.

Σημείο συνάντησης: https://maps.app.goo.gl/NAfK25J2CWHhdNg28

Η δράση

Η site-specific παρέμβαση αναπτύσσεται σε διάλογο με το φυσικό τοπίο του Δελφινιού. Ανάγλυφες επιφάνειες από αλουμίνιο, τοποθετημένες ανάμεσα στους βράχους και τη βλάστηση, αντανακλούν το μεταβαλλόμενο φως, τον άνεμο και την κίνηση, δημιουργώντας έναν διακριτικό διάλογο ανάμεσα στην ύλη, το τοπίο και την ανθρώπινη αντίληψη.

Εμπνευσμένη από τη φιλοσοφία του Deep Listening της Pauline Oliveros και την ακουστική οικολογία, η δράση προσκαλεί τους συμμετέχοντες σε μια αργή περιπατητική εμπειρία όπου η ακοή αποκτά πρωταγωνιστικό ρόλο. Οι συμμετέχοντες καλούνται να εξερευνήσουν το τοπίο μέσα από καθοδηγούμενους περιπάτους με κλειστά μάτια, δίνοντας χώρο σε μια διαφορετική μορφή αντίληψης.

Η εκδήλωση ολοκληρώνεται με μια συλλογική ακρόαση μιας πρωτότυπης ηχητικής σύνθεσης, δημιουργημένης από το τραγούδι των πουλιών, τον άνεμο και το φυσικό ηχοτοπίο της Σύρου.

Οι φιλοξενούμενες καλλιτέχνιδες

H Αναστασία Παπαλεωνίδα Πούντζα είναι εικαστικός που ζει και εργάζεται στην Ελλάδα. Η καλλιτεχνική της πρακτική εκτείνεται στη ζωγραφική, τη γλυπτική και τις εγκαταστάσεις, με επίκεντρο το ίχνος ως φορέα μνήμης, παρουσίας και μετασχηματισμού. Μέσα από διαφορετικά υλικά και διαδικασίες, διερευνά τη σχέση ανάμεσα στην ύλη, τον χρόνο και την ανθρώπινη εμπειρία. Έχει συμμετάσχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Natalia Rivera Riffo, με καταγωγή από την Χιλή, είναι sound artist, visual artist, ερευνήτρια και designer, με έδρα το Παρίσι. Η διεπιστημονική της πρακτική διερευνά τις σχέσεις ανάμεσα στον ήχο, την οικολογία, τη μνήμη και τον τόπο μέσα από εγκαταστάσεις, performances, field recordings και καλλιτεχνική έρευνα. Έχει παρουσιάσει το έργο της διεθνώς, μεταξύ άλλων στα Ars Electronica (Αυστρία), Tsonami Festival (Χιλή), Rencontres Internationales Mondes Multiples (Γαλλία) και Ayrly (Σουηδία). Η τρέχουσα έρευνά της εστιάζει στα απειλούμενα ηχοτοπία και στις περιοχές νερού που επηρεάζονται από την κλιματική αλλαγή, ενώ έχει επιλεγεί να συμμετάσχει στο πρόγραμμα 89 Sound Art 2026 στο Struer της Δανίας.

• 

•